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《七人乐队》七位导演经典旧作,与短片剧情相关联

由洪金宝、许鞍华、谭家明、袁和平、杜琪峯、林岭东、徐克联合执导的电影《七人乐队》今日正式上映。七位导演、七段故事、七种风格,从上世纪50年代跨越至当下与未来,影片展现了不同时代下香港人的生命轨迹,讲述了半个多世纪以来的“香港往事”。

由洪金宝、许鞍华、谭家明、袁和平、杜琪峯、林岭东、徐克联合执导的电影《七人乐队》今日正式上映。七位导演、七段故事、七种风格,从上世纪50年代跨越至当下与未来,影片展现了不同时代下香港人的生命轨迹,讲述了半个多世纪以来的“香港往事”。

片中的七个独立故事包括:洪金宝的《练功》、许鞍华的《校长》、谭家明的《别夜》、袁和平的《回归》、杜琪峯的《遍地黄金》、林岭东的《迷路》、徐克的《深度对话》等七个单元。七位导演,不同视角,流露着各自不同的情感,奏响出多样的旋律。

作为一部短篇集式的拼盘电影,每段篇幅有限,观众或许难以尽兴。假如《七人乐队》是部长片集,在七位导演过往的作品中挑选一部与短片中的剧情相关联或影像风格相似的长片,哪几部能成为代表?

回看香港影史经典作品,时光编辑部从七位导演曾经执导(或主演)的作品中分别挑选了一部长片,组成了一个长片集《七人乐队》,包括:洪金宝的《七小福》、许鞍华的《男人四十》、谭家明的《烈火青春》、袁和平的《少年黄飞鸿之铁马骝》、杜琪峯的《夺命金》、林岭东的《监狱风云》、徐克的《深海寻人》。

与几部短片相对照,在这七部经典旧作中,可以窥见每位导演对香港一以贯之、延续至今的特殊情感,以及自己独特的电影美学风格,将它们放置在一起,共奏出独属于香港的时代乐章。

注:七部长片按《七人乐队》中每位导演对应的短片顺序排列。

洪金宝《七小福》(1988)

《七人乐队》之《练功》剧照

洪金宝在《七人乐队》中,执导的是短片《练功》。稍微熟悉他的经历的人,很容易看出这就是他当年在香港中华戏剧学院练习武生时的经历。

他和成龙(元楼)、元华、元秋等师兄弟,当年在师父于占元严格监管下摸爬滚打,练就了一身功夫。由于京剧慢慢被边缘化,1970年代中期学校解散,于占元劝弟子们投入到电影武行的工作中。

这之后有人成了大明星,有人成了武术指导,也有人默默无闻。

短片《练功》中,洪金宝的儿子洪天明扮演师父的角色,而1988年电影《七小福》中扮演师父于占元的刚好就是洪金宝本人。

洪金宝主演电影《七小福》

如果《七人乐队》是个长片集,1988年获得金马奖最佳影片的《七小福》可作为洪金宝的代表。(特别说明《七小福》导演是罗启锐,但这部电影和短片《功夫》实在太接近)

《七小福》算是对成龙、洪金宝青葱岁月的一次回顾,剧情依照真实历史进行改编,主角也沿用了成龙、洪金宝的师父的真名——于占元。

《七小福》剧照

故事从顽童阿龙(少年成龙)的线索,出身贫穷的他被母亲送进戏剧学院。从此,他和小师兄弟三毛、阿彪等一起练功,念戏白、画脸谱,生活十分艰苦清贫。师傅于占元忠直淳厚,他在困难条件下苦心经营,一方面对徒弟无比严厉,一方面对他们备加呵护,希望他们能继承戏剧的良好传统。

影片呈现了“七小福”们京剧技艺的成长,也展现了戏剧学校被拆迁,众兄弟只能去电影制片厂去当武师的故事,甚至,含泪送于师父移居海外都和真实历史一一对应。

七小福同门合影

七小福们的生活,每天就是在练功和挨打中度过的。正如电影中演的一样,孩子们被送进学校时,都签下了“顽劣不堪,打死无怨”的协议。这种“在今天看来是虐待儿童”的训练虽然让当时的孩子们苦不堪言,但成龙和洪金宝在成名后,还是相当感激师父当年的严格。

严师出高徒模式的旧时代风俗或许已不适应当下社会,但师父的严厉教导没有白费,着着实实为香港武侠、动作片培养出大量武行和动作指导,《练功》的意义就在于此。

许鞍华《男人四十》(2002)

《七人乐队》之《校长》剧照

《七人乐队》中,许鞍华负责的单元名为《校长》,作为导演阵容中的唯一一位女导演,她讲述了由吴镇宇饰演的校长,春风化雨的故事。上世纪60年代,社会清贫,但求学者众。一位执笔忘饭的校长与善良淡雅的王老师,让一座天台学校成为童年岁月里最温暖的家。

许鞍华在谈及这段故事创作初衷时感叹,那个年代的生活比较简单朴素,老师与学生的关系有着淳朴的人情味,因此创作伊始就想到了写校园故事。《校长》温婉而儒雅的气质,也与导演本人相得益彰。

许鞍华作为香港电影新浪潮的代表,其作品兼具人文关怀与社会价值,《天水围的日与夜》《桃姐》《男人四十》等都是影迷心中永恒的经典。

许鞍华《男人四十》

《男人四十》中,张学友饰演的四十岁香港某中学国文教师林耀国是业已消失的“好好先生”。念书时是学校里有名才子的他,如今面对飞黄腾达、闲来便会打打高尔夫球的昔日同窗,只收获了一份难言的失落,但在他的“坏学生”胡彩蓝(林嘉欣)眼中,他却是有内涵的成熟魅力男。

胡彩蓝身上有几分林耀国妻子文靖 (梅艳芳)当年的影子,她的大胆示爱令林耀国勾起一段深埋在心底的往事,触动心中伤痛,当年的浪漫诗意梦想渐渐只能压在箱底,而选择承担下的本不属他的责任却一背背了二十年。外加其它突如其来的事,一时令他无所适从,然而他却必须作出选择。

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二十年前的《男人四十》中,许鞍华就涉及了教师与校园题材。现在看来,其中女性的含蓄与欲扬先抑的克制,平淡而真实的慢节奏长镜头,都会在《校园》中找到映射。

谭家明《烈火青春》(1982)

在七位导演中,谭家明对于大多数观众来说可能相对陌生,他拍片数量不多,近些年的新作更是偏少,然而,谈及香港电影尤其至关重要的香港电影新浪潮,谭家明却是不可忽视的重要一员。

被誉为“香港戈达尔”的他,其作品在美学形式方面的突破,曾影响了日后另一位香港电影大导——被认为是其“爱徒”的王家卫。作为美术、剪辑,谭家明又因《阿飞正传》《东邪西毒》而知名。

七部短片中,谭家明执导的《别夜》,讲述了上世纪80年代一对香港年轻情侣在“移民潮”的历史背景下,被迫离别的爱情故事。80年代的香港,叶嘉琳、余雁飞两个相恋的青年,因女方一家移民海外,不得不面对去留的选择和离别的伤痛。

片中,离别前夜的这对恋人,用诗歌、照片、情歌交织成甜言蜜语,天一亮,他们却要各奔东西,劳燕分飞。通过一对青年情侣的爱情,意在反应普通人面对时代浪潮下的命运的抉择。然而,短片最后所隐藏的恐怖片式的留白和暗示,又为这场不舍的别离蒙上一层悲情色彩。

这场虐恋的青春爱情,在谭家明早期的作品中有着更加强烈的呈现。1982年谭家明执导的《烈火青春》,片名便散发着年轻人挥霍不尽的贲张、激荡的荷尔蒙。与短片《别夜》时代背景一样,故事同样发生在上世纪80年代的香港。张国荣、叶童、汤镇业、夏文汐饰演的四个年轻人所组成的两对恋人,在浑浑噩噩、无所事事的日常中寻找爱情、挥洒青春。片中所展现的青春思想与香港青年所经历的迷茫躁动,在当时的香港引起了巨大反响。

如果说《别夜》是一曲诗意的骊歌,那么《烈火青春》便是一首色彩艳丽的青春绝唱。在充满性感的情欲欢愉之下,《烈火青春》暗涌着一场充满血腥与暴力的残酷悲剧。对于沉湎于过去的情感记忆难以走出的谭家明,在短片《别夜》中通过一段伤感的爱情再现了这样的悲情底色。

值得一提的是,凭借《烈火青春》,张国荣首次获得香港电影金像奖最佳男主角提名,19岁的叶童与夏文汐也分别入围最佳新人奖。同时,该片入围金像奖最佳影片,成为香港新浪潮电影的代表作,并被金像奖协会评选为“百年百部最佳华语片”之一。

袁和平《少年黄飞鸿之铁马骝》(1993)

在《七人乐队》中,袁和平没有选择动作电影的叙事框架,而是将功夫作为影片的线索,通过《回归》讲述了一个充满温情的家庭故事。

在袁和平看来,一家人之间难免有矛盾,都应该互相体谅与包容,《回归》正是这样一部关于亲人之间分歧与和解的电影。功夫仍然是片中重要元素,这是袁和平一直专注的领域。

他在谈到动作电影现状时感慨,现在大部分导演都不愿意拍功夫片,演员也不想接这样的戏,出现了人才青黄不接的情况。即便对现状有些遗憾,袁和平仍然认为从剧本层面到技术层面,电影年年都在进步,自己也看好电影的未来。

袁和平导演是中国动作电影的一代宗师,足迹曾跨越至好莱坞,受到许多国际影人的推崇和尊重,除了武术指导这个身份,他早年间执导的《太极张三丰》《太极宗师》《少年黄飞鸿之铁马骝》等影片,都是令影迷们津津乐道、反复观看的佳作。

《少年黄飞鸿之铁马骝》故事设置在清朝末年,官吏贪腐,民不聊生,在浙江地方上,有一位蒙面侠士“铁猴子”,两年来劫富济贫,令卖官鬻爵的历任知府叫苦不迭。知府为抓捕铁猴子,不惜拷打众多不相干群众,路经此地的黄麒英(甄子丹 饰)、黄飞鸿父子不慎卷入其中,知府见黄麒英身手过人,扣押飞鸿要挟其捉拿铁猴子,黄麒英与铁猴子交手后惺惺相惜。

《铁马骝》中的武打戏份极其精彩,佛山无影脚和最后的木桩火战设计堪称经典,袁和平就是信心的保障。

杜琪峯《夺命金》(2011)

杜琪峯在《七人乐队》里的《遍地黄金》讲述2003年前后,大时代下三个小市民的发白日梦。三人经常讨论投资大计,妄想一夜致富,但总是错失发达机会。

选择这个角度和杜琪峯本人经历有一定关系,他于1996年创立的银河映像2003年上市。2007年经历分家,杜琪峯股份800万港元卖给了罗守耀,但这些股份很快上涨到几千万港元,这次投资失利让他感慨“宿命来的,命中没有就没有。”

香港作为亚洲金融中心,民间投资行为非常活跃,作为导演的杜琪峯都不能免俗,他在《七人乐队》中从该角度来讲述香港变迁也是相当合理。

在杜琪峯导演的长片中,有一部将金融投资和人性的贪婪、命运的巧合结合得非常巧妙,如果《七人乐队》是个长片集,2011年入围威尼斯主竞赛单元的《夺命金》可作为杜琪峯的代表。

《夺命金》借三个背景各异的角色:银行职员Teresa、黑道中人三脚豹(刘青云饰)及警队督察张正方(任贤齐饰),因一宗离奇劫案而串连起来。银行职员劝说普通民众投资风险极大的债券,保住自己的工作业绩。

三脚豹讲义气,帮大佬帮生日宴到处借钱充门面,给兄弟筹措保释金不惜买股票。警队督察张正方的妻子擅自付了豪宅首期,楼价下跌让家庭陷入压力。处身泡沫时代,无论是什么身份的人金钱与原则之间都很难自处。一场股灾,一袋现金,引发这时代的终极矛盾。

这部几乎没有动作枪战戏的杜琪峯电影,是他导演生涯中最值得回味的作品,没放一枪一炮,却扣人心弦。故事一波三折、剪辑手法精妙,演员表演也丝丝入扣,卢海鹏和苏杏璇分获次年香港电影金像奖最佳男配角和最佳女配角。

林岭东《监狱风云》(1987)

《七人乐队》中,林岭东执导的短片名为《迷路》。这部短片聚焦时代记忆,展现出香港几十年间的沧海巨变,抒发了对时代变迁的无限感慨。

短片中,离港多年的老人(任达华 饰)回到香港,与妻子(龚慈恩 饰)和儿子(林宇轩 饰)团聚,当他拿着旧照片在香港街头追忆过往时,熟悉的地标建筑已被拆除,自己也迷失在高楼林宇中。

林岭东是香港类型电影中重要的代表人物,身兼导演、编剧和制片人等多重角色。他一生执导的佳作众多,其中最为出名的当属“风云三部曲”《龙虎风云》《监狱风云》《学校风云》。

其中周润发、梁家辉、张耀扬等主演的《监狱风云》虽然讲述的是发生在监狱里的故事,但林岭东拍出了浓浓的“生活气息”,影片也从一个独特的角度见证了1980年代的香港生活。

电影中,卢家耀(梁家辉饰)是一名美术设计师,年青有为,有良好教育及家庭背景。但是天有不测风云,卢父的店铺有滋事分子子干扰,家辉因帮助父亲与滋事分子大打出手,混乱中错手杀人,被判误杀罪入狱三年。对于卢家耀来说狱中的生活简直是另一个世界。而且他为人耿直,不自觉地开罪了狱中的大哥们,受尽苦辱委屈,幸好得到见义勇为的钟天正(周润发饰)提点帮助,结为患难知己。监狱的生活暗无天日,狱警内部黑幕重重,卢家耀与钟天正最终为正义联手而战,冒着危险挑战不合理的监狱规则。

电影中,周润发在监狱中戴着魔警拉二胡的设计,已经成为了香港电影史的经典一幕。之后在电影《澳门风云》中,发哥还特别还原了这场戏。

徐克《深海寻人》(2008)

在《七人乐队》中,徐克将视角放在未来,通过一场“特殊”的对话,思考了电影人自我身份的问题:某所精神病医院正在进行一项精神分裂的研究,四位参与者投入忘我表演,误将自己认作“杜琪峯”“许鞍华”“张曼玉”等名人,“我是谁”的问题困扰着所有人,最后已然分不清真实身份。镜头外的徐克与许鞍华本人,则观看着这场闹剧并互相调侃,为故事增添了一丝荒诞与幽默的色彩。

徐克在谈到这部名为《深度对话》时坦言,影片涉及到“电影人”对于创作者这个身份的定位与认知,所以片名“深度对话”也是对自己幽默一下。

徐克导演因其天马行空的想象力和创造力在电影行业独树一帜。《深度对话》的创意让人不禁联想起徐克之前的一部电影《深海寻人》。《深海寻人》是一部悬疑爱情电影,由李心洁、梁洛施、郭晓冬、张震等主演。

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《深海寻人》剧照

正如《深度对话》对谁是医生,谁是病人的戏谑,《深海寻人》中也充满谁是医生、谁是病人;哪些是真实,哪些是幻想的悬念。

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