中国电影30年与中国式现代化新征程”在北京举办，8位专家围绕论坛议题进行主题发言

日前，北京国际电影节·第30届大学生电影节学术论坛“向光而立：中国电影30年与中国式现代化新征程”在北京举办。专家学者、产业工作者共同回顾大学生电影节伴随中国电影发展的三十年，聚焦推动中国电影进入高质量发展新阶段的行业议题。

“中国电影现代化之路：多维视野与前瞻思考”主题论坛由北京师范大学艺术与传媒学院副院长、影视传媒系教授、中国文艺评论（北京师范大学）基地执行主任杨乘虎主持，来自学界、业界的8位专家围绕论坛议题进行主题发言。

北京师范大学资深教授、艺术与传媒学院首任院长、中国文化国际传播研究院院长、北京大学生电影节创始人黄会林在主题发言《浅谈中国电影“出海”的长效影响力提升》中分享了以国外受众为调研对象的中国电影国际传播调研成果，通过分析近10年5557部中国电影，总结出国际传播影响力较高的中国电影四大特征：聚焦全人类共同价值；关注国际流行思潮与世界性议题；情绪表达更具凝练特质；巧妙“借力打力”。

导演、编剧尹力在主题发言《中国电影正青春，向未来》中表示，中国已经在硬件上做到了电影大国，如何做到电影强国是电影人的重要使命。作为中国电影的未来，年轻创作者需要将视角聚焦现实，挖掘更多不同的解读、理解和表达方式；同时也需要思考如何在元宇宙、区块链、人工智能等高科技赋能下，实现电影工业的跨越式发展。

中国文艺评论家协会副主席、中国电影家协会副主席、清华大学新闻与传播学院教授尹鸿在主题发言《艺术创新与观赏效果：三十年的双向奔赴》中指出，艺术创新是探索电影可能性的先锋队，观赏效果对于提高电影与观众之间的接触能力有巨大帮助。他认为，新主流电影的发展需要形成艺术创新与观赏效果之间的“双向奔赴”、梳理好适应观众和引导观众的辩证关系，把主流价值、主流观众和主流商业元素集中在一起，形成“好的电影”和“好看的电影”的双向结合。

中国高校影视学会学术委员会主任、“长江学者”特聘教授胡智锋在主题发言《温暖现实主义是新时代影视创作的必然选择》中指出，“温暖现实主义”之所以是新时代现实主义文艺创作的必然选择，是因为它能纠正“灰暗现实主义”与“悬浮现实主义”的不良倾向。温暖现实主义并不回避社会矛盾，但一定要从中挖掘积极的正能量，给观众带来思想和情感的抚慰与温暖，而不是呈现消极的问题本身。

北京师范大学艺术与传媒学院教授、教育部戏剧与影视学类专业教指委主任周星在主题发言《中国式现代化电影发展视野：大学生电影节30年五位一体特色概论》中回溯了大学生电影节发展的30年历史，从五个方面概括了这一青春品牌的特色以及对中国电影发展的贡献，包括聚焦中国电影的立足点、评判标准的开创性与创新性、独树一帜的学术氛围等。

北京大学艺术学院副院长、长江学者特聘教授李道新在主题发言《中国电影主体性的整体转型与当代面向》中以中国电影史的宏阔视野探讨了一个多世纪以来中国电影的主体性状况。他指出中国电影主体性的当代面向，即面向世界、面向未来的中国式现代化之路，是一条中国电影摆脱一元主体和独断论，并持续创新、生生不息的道路。

博纳影业集团行政总裁、广州市电影家协会主席蒋德富在主题发言《行而不辍，未来可期——大影节见证30年中国电影的发展》中表示，在全球化、互联网、人工智能飞速发展的时代大背景下，电影的语言、观念、受众、环境，甚至电影的边界正在不断被打破、刷新和重构，电影行业需要在着眼整体、长远、根本之下，推进中国电影的进一步改革，实现中国电影高质量、可持续发展。

万达影视传媒有限公司总经理尹香今在主题发言《融合·创新·定制化——精准打造优质国产影片》中认为，后疫情时代，电影观众的构成及消费习惯均发生了潜移默化的变化，包括女性观众在影院中的比例逐渐提升，观众的消费行为向双休日和节假日集中，三四线城市下沉用户更为积极地涌向影院等，这其中蕴含着一些新的机遇和趋势。例如非典型性的类型融合造就了“新电影”类型的诞生，满足观众新鲜感的同时为市场带来新的生机。

在“中国电影评论的历史与现状”圆桌论坛中，中国电影资料馆文化研究部主任、研究员左衡，中国传媒大学戏剧影视学院教授索亚斌，中国评协新媒体委员会秘书长、中国电影评论学会秘书长胡建礼，中国电影资料馆副研究员沙丹围绕“历史维度下中国电影评论的民族化根基”“新时代文艺评论、观众、创作者的关系”“新兴媒介技术视角下大众影评崛起影响”等议题阐述了自己的观点，该论坛由北京师范大学艺术与传媒学院影视传媒系主任、教授陈刚主持。

在“中国电影评论的发展前景”圆桌论坛中，中国传媒大学人文学院副教授李玥阳、北京电影学院助理研究员王垚、北京师范大学艺术与传媒学院讲师李宁、北京师范大学文学院讲师白惠元围绕“技术化生存与本体观照”“新时代的舆论场域与话语建构”“从评价体系变革到文化反思”等议题展开热烈讨论，该论坛由北京师范大学艺术与传媒学院副教授陈亦水主持。