《热血当歌》近日登台中央歌剧院，舞出《义勇军进行曲》诞生故事

《义勇军进行曲》是一首无论何时响起，都能让中国人心潮澎湃的歌曲，它背后蕴含着词曲作者田汉与聂耳深深的家国豪情。由湖南省歌舞剧院创排演出的《热血当歌》近日登台中央歌剧院，亮相“大戏看北京”2023优秀剧目展演季，用充满力量的舞姿和饱含情绪的音乐，讲述了《义勇军进行曲》诞生背后的故事。

舞剧《热血当歌》刚刚斩获2023年第十三届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖，由文华表演奖、梅花奖双料得主杨霞担任艺术总监，青年剧作家冯必烈编剧，国家一级导演李世博、马波任总导演，国家一级作曲杜鸣作曲。该剧讲述了热血青年田汉、聂耳、安娥的故事：20世纪30年代，上海滩纸醉金迷，国家亦处于内忧外患之中，九一八事变、一·二八事变、抗日战争全面爆发，在遭受种种挫折之后，田汉、聂耳、安娥毅然加入中国共产党。他们用文艺为劳苦大众和抗日救亡发声，最终创作出《义勇军进行曲》，为国家和民族的独立、自由、解放奋起抗争。

《热血当歌》表现的是著名剧作家、词作家田汉，音乐家聂耳，与剧作家、诗人安娥的故事，巧妙地运用三场“戏中戏”，将《卡门》《扬子江暴风雨》以及《风云儿女》三部作品串联其中。剧目的上篇就是田汉改编的新剧《卡门》公演，这部极具革命精神的新剧引起巨大轰动，却触怒了代表国民党政府审查的包参事。田汉的才华与勇气吸引了安娥，两人同游上海外滩时被聂耳的琴声吸引，三人一见如故。

“这三位艺术家就像是三位‘逆行者’，在民族危亡之际，他们拿起笔，写下唤醒大众的最强音。”该剧导演之一马波说，《热血当歌》塑造的是三位艺术家形象，并没有把他们塑造得过于传奇，“我们希望回归他们的本真、生活的本真。”《热血当歌》在舞台的塑造上并没有使用鲜艳华丽的色彩背景，而使用黑白色为底色，让观众的视线完全被舞者吸引，舞台上既有表现田汉与安娥相知的热情探戈，也有《四季歌》情境中尽显江南女子吴侬软语特色的群舞，还有表现打斗场景的激烈舞段。

在音乐方面，《热血当歌》提取了故事发生地上海的音乐元素，琵琶、丝竹等传统乐器颇具时代气息，“因为田汉是湖南人，舞剧中也借鉴了湖湘音乐以及戏曲音乐中的元素。”马波介绍。《义勇军进行曲》的运用当属《热血当歌》中的华彩，在田汉一声声“起来”中，《义勇军进行曲》的旋律将气氛烘托至最高点，让观众深深沉浸在高涨的民族情绪中。