《酱园弄》阵容静待官宣， 陈可辛选角眼光有多毒辣

电影《酱园弄》自官宣以来，备受外界关注。早在2016年，导演陈可辛就曾表示要着手筹备该项目，但一直对剧本不够满意，随后经历了《独自·上场》（原名《李娜》）和《夺冠》的拍摄，终于7年后，确定开机，并官宣由章子怡饰演女主角。

一时间，《酱园弄》的选角成为焦点。早在今年6月某活动上，章子怡甚至为身旁的沈腾，向台下的导演陈可辛索取角色。只是玩闹归玩闹，大众都在期待最后的演员阵容。

近期，电影发布了首张概念海报，并在社交平台发文，表示，“由于本片角色众多，拍摄难度不低，至今仍在搭配组合过程中，为保证台前幕后所有主演、主创全力以赴专注拍摄，我们将待阵容齐整后，再择机与大家分享更多影片信息，官宣全部阵容，主演排序会以其所饰角色的出场顺序为准。唯望不负大家期待。”

导演陈可辛此前也曾在活动上谈及该项目，“虽然这是一个女人杀夫的故事，但这不会是一部惊悚电影，也不是一部悬疑片，而是我最熟悉且擅长的关系电影，我更在乎这个女人在这段婚姻里，为什么决定动手。”

除了故事本身极具戏剧张力，另一原因来自导演陈可辛本人。

从影至今，陈可辛堪称“影帝影后制造机”，不管是导演作品，还是监制作品，在选角方面总能精准，就连老搭档张冀对此都赞不绝口，“他在选一个演员演一个角色时，真的很有天分。这不是一个技术的难题，这是一个经验。”

就连见惯大场面的中国著名导演、监制黄建新夸起陈可辛都极尽溢美之词，“他有超强运用演员的能力，演员在他手里都变得有光彩。”

相比起张艺谋在选角上，总是大胆启用新人，以“谋女郎”或者近年“谋男郎”得到关注，那么，陈可辛的选角则是敢用好每个明星。

对此，他毫不避讳，“我当然要明星。没有明星，就没有投资，没有电影。”只是作为导演，他渴望去找到明星身上，没有被拍过的特质，“男女演员无论多坚定强悍，都要有脆弱感，这是观众喜欢的。”

放眼香港电影圈，陈可辛些许“另类”，他不同于徐克、许鞍华等“新浪潮”那批导演，也不是典型从片场慢慢从场记做到导演的那群人。或许是这种处境，反而能让他在上世纪80、90年代，利益向上的港圈，更精准的输出内容。

在首部执导的电影《双城故事》时，他大胆地让喜剧见长的曾志伟饰演一个悲情严肃的角色。同时，邀请曾志伟生活中的好友谭咏麟饰演另一个男主角，最终虽然电影票房不如预期，但让陈可辛在当时有了立足之地，更是为曾志伟带来了第一座金像奖最佳男主角。

《双城故事》的问世，也为陈可辛后期创作打下了基础，尤其是在演员选择方面——不找跟角色太顺撇的演员，但他始终会根据角色本身的特点，去塑造角色。

尤其是《甜蜜蜜》拍摄前，黎明被诟病木讷面瘫没演技，但陈可辛反而利用这一特点，甚至直言，“电影是根据黎明拍的，他答应出演后，我们才开始弄剧本。”

彼时的黎明已是“四大天王”，但他时常在各个场合介绍自己，都是说自己在北京出生，很小的时候来香港，这也导致在很多香港人心中，他还是内地人的形象。于是，陈可辛把这个角色设定成天津打工仔，这一调整之后，黎明的气质和黎小军有了完美贴合。

陈可辛不仅善于选演员，善用演员，他还能在与演员的交流中，发现细节，然后把这些生活细节直接用在电影中。如影片中大段大段地出现麦当劳，就是因为黎明在试镜时说，小时候刚到香港最渴望的就是吃麦当劳。

黎明之外，最大惊喜莫过于《中国合伙人》的黄晓明。

黄晓明曾因一句“闹太套”被诟病英语口语，而外在形象又被大众看来太帅了，就连陈可辛找到他出演《中国合伙人》的时候，一开始想的是另外一个角色。但是黄晓明看完剧本之后，觉得自己和成东青像，从念书的时候就被人看不起，为此苦练台词，在陈可辛面前一展实力，更是借助服化道，颠覆了以往“高富帅”的形象。

在整个创作中，陈可辛也让摄影机给黄晓明更多的空间，让他用自己作为成东青的状态去表演。最终事实证明了，这一角色成为黄晓明日后的代表作，也为此拿下了金鸡奖、百花奖、华表奖在内的多座最佳男主角的奖杯。

不止于此，在本片中首次触电的杜鹃，也获得了金鸡奖、金像奖等多个最佳女配角、最佳新人等提名认可。

这种反其道中找契合的模式，在其监制的《七月与安生》和《喜欢你》也有直接表现。

在《七月与安生》之前，周冬雨是大家眼中“乖乖女”专业户的“静秋”，而马思纯则是叛逆张扬的黎吧啦。但在一次次试戏和见面中，前者反而会问他和导演曾国祥各种鬼马荒诞的问题，后者反而更加文静拘束，最终临开机，团队才定下来，七月交由马思纯演绎，而周冬雨则是大大咧咧的安生。

最后，双影后的历史时刻不用过多赘述，陈可辛更是从中找到了周冬雨更多的可能性。在获得最佳女主角之后，周冬雨第一反应不是开心或是其他，而是和陈可辛说，“我涨价了”。

这种直接的表达，让他意识到，这位90后演员身上有一种，“不管你是谁，你有多权威，我都可以无视无畏”。这一特性反而是顾胜男的个性。

而且在陈可辛看来，如果让金城武去搭配女神级别的人，反而就没那么好看了，做出来就又是一般的爱情电影。毕竟，为了这部电影开始创作初期，陈可辛心中的第一男主就是城武。

在电影里，路晋是个挑剔的人，而陈可辛找来金城武就是因为，“他外表很挑剔，能演一个对生活有要求的人。包括他选择电影也很挑剔，给我们增加很多额外的工作和麻烦。”

陈可辛总是试图让演员和角色贴合。《金枝玉叶》是他第一部命题作文——为张国荣拍一部电影。

当时他给出两个方案，“第一个接地气，属于我很熟悉的内容，但不合适张国荣，还有一个是《金枝玉叶》，为他量身定做，里面有很多娱乐圈内容，我都深有体会，而且它是老派好莱坞电影路线，在观众中能达到最大公约数。”

刚借电影《霸王别姬》风光无限的张国荣，在《金枝玉叶》里饰演金牌音乐制作人，搭配当时入行不久的袁咏仪，最终，这部电影成为陈可辛在香港迄今为止票房最高的影片，袁咏仪也凭借该片获得金像奖影后，张国荣获得金像奖最佳男主角的提名，就连陈小春也因此获得最佳新人演员的认可。

相较于《金枝玉叶》的选角，在陈可辛看来，过程难度最大，但最终最贴合的，莫过于《夺冠》。

当确定要拍这部电影之后，大家第一反应就是谁演郎平，一千个观众有一千个郎平，但这是剧情片，陈可辛只能用自身角度和角色需求判断，“巩俐是郎平的唯一人选，确定要拍《夺冠》时我就决定要让巩俐来演郎平。”

陈可辛很清楚，在现有的女演员里选，从资历到年龄，再到外形气场，没有人比巩俐更合适。事实证明，巩俐身上那股倔强的样子，站在那儿就是郎平了，“至于去模仿郎平的动作和神态，那是巩俐对自己的要求。”

不仅如此，他还找来郎平女儿白浪饰演年轻郎平，陈可辛看中了她身上那股符合80年代运动员阳光的气质。至于让运动员自己演自己，绝对是他的最大挑战，他也在各地找过专业演员，但始终没有合适的，于是他把眼光放在了运动员身上，彼时的她们刚打完胜战，身上有极强的自信心。

在陈可辛看来，她们自己就是明星，而且自己演自己，还会根据习惯改动台词，能让观众看到最本质的她们。不仅如此，巩俐作为专业演员，现场也能带着她们表演。

巩俐和白浪分别获得第40届金像奖最佳女主角和最佳女配角的提名认可，也是对陈可辛此次大胆选角的最好认可。

种种案例已然证明陈可辛选角的成功。除此之外，他在导演作品《亲爱的》和监制作品《十月围城》中，展示了对全明星阵容的群像把控力，这些影片的成功无不让电影《酱园弄》有了更多的可能性。

每个导演都有自己的选角秘密，在不同作品背后，都有相应的标尺，而这种标尺遇到合适的演员时，催生出的化学作用，才成就了电影的魅力。