今年春节档,贾玲自导自演的新片《热辣滚烫》,格外引人关注。
这部贾玲时隔三年再度以导演身份回归春节档的电影,翻拍安藤樱主演的日本电影《百元之恋》。
这次贾玲将在电影中将挑战拳击运动,为角色瘦身100斤,成了全片的最大看点之一。
为了留住这份神秘感,贾玲瘦身后的造型,在戏里戏外一直对观众保密。
贾玲已经整整一年没有上综艺,没有出席电影节活动,甚至《热辣滚烫》也不做首映活动,吊足观众胃口,看样子这份神秘会一“捂”到底,只等“大年初一影院见”。
今天,时光君就结合原作来聊聊。
她和团队为何会选中这部作品,并对其这一“疯狂”行为做下前瞻。
即便是在佳作频出的日本电影圈,《百元之恋》也拥有太多荣誉:
日本电影旬报奖2014年度十佳影片之一,日本电影专业大奖最佳影片。
主演安藤樱更是凭借在片中的出色演技,将影后奖拿到手软,成功跻身日本一线电影演员之列。
这样一部影片,从故事到人物都拥有着难以抵挡的魅力。
01.反类型励志片
《百元之恋》是一部励志片,不过,它有着非常强烈的反类型属性。
从内容上看,影片的情节性并不算强,它着力刻画的是人的状态以及状态的之间反差。
影片前后两段,简直就是两种画风。
女主角一子的初始人设是:邋遢死宅,浑身赘肉,32岁了仍然摆脱不了处女的身份。
她寄生在母亲的便当店里,混吃等死。即便她用尽了所有力气,走起路来还是松松垮垮。
一子的人生无比颓丧,她常去一家百元店(商品论件出售,一件百元,相当于人民币五元)消费,自称只值百元。
离家出走后,她唯一能做的工作,也是百元店的收银员。
影片后半段,一子开始痴迷于拳击,随时随地投入训练。
一拳一拳挥舞过去,她的神情与形体都有了翻天覆地的变化。
《百元之恋》更独特的一个处理是,生活中的失败者一子将全部的心力都放在了拳击上。
但在最后,她输掉了比赛。
她真的输了吗?
并没有。
其实,《百元之恋》中的拳击像是对生活的某种隐喻。
在赛场上,即便一子经过了重重训练,可在面临强大的对手时,她基本还是处于被打与防守状态,一如她此前被生活重击的样子。
但,在最紧要关头,她还是使出了所擅长的左勾拳,重挫了对手。
尤其是,她输掉比赛后,还是站了起来,将重拳砸向了空气,怒吼着:“我不能输!我不能输!”
这一幕,既无力又力有千钧。
无力在,比赛已经完结,她也根本找不到对手;有力在,即便最后一刻,她还是保持着野兽般的凶悍与坚持——
输了比赛,但赢了生活。
就像一子热爱拳击这项运动的根本原因是,对手既能相互搏斗,又能在赛后互拍肩膀。
这是尊重与认可的标志。
在这一刻,她跟生活达成了真正的和解。
《百元之恋》是一部剑走偏锋的励志片,它成功地塑造了反差感极强的人物形象,又传达了生活才是终极反派的核心立意。
这应该就是本片吸引贾玲团队的根本原因。
但,形体上的变化相对容易做到,那演技呢?
02.封神级表演
《百元之恋》的故事能成立,安藤樱的表演要记头功。
在影片里,眼神、肢体、甚至是满身的肥肉,都能被她调动起来用以塑造人物。
片中有场戏,一子与妹妹二三子大打出手,一子气愤难当,发誓要离家出走,但刚走出家门,就栽倒在地。
而在训练过程中,她又呈现出了从颓唐到干练的身体状态,很有层次感。
再来看眼神。
最开始,一子嫌恶自己,嫌恶周遭的一切,眼神里满是疲惫与厌世。
片中还有一些细节,安藤樱也用眼神的细微变化,将人物塑造得更加丰富。
再比如,片中有个老太太曾因为偷窃被百元店辞退,后来又来偷过期食品。
某天晚上,她突然发狠,拿起一把刀抢劫了百元店。
这个配角跟主线故事并无关系,主创为何花费笔墨写她?
不仅仅是为表现一子的善良。
更深的用意是彰显她的孤独,她真正需要的是平等的、善意的回应,就像拳击手赛后的互拍肩膀。
而要呈现出这一点,需要演员有不动声色而细腻传神的表演,安藤樱做到了。
《百元之恋》本就不是以故事见长的作品,所以要重现其精髓,演员必然要有突出的表演实力,贾玲能做到吗?
03.担忧与期待说回贾玲的第二部导演长片。
片名暂定为《热辣滚烫》,主演包括贾玲、雷佳音、李雪琴、乔杉等,编剧是与贾玲有过长期合作的孙集斌。
从主创阵容看,影片多半要走喜剧风。
喜剧也是贾玲一直以来最为擅长的风格。
这是最让人担心之处,很多时候,喜剧要利用调侃或解构来制造笑料,而原作《百元之恋》的底色却是严酷的写实风。
再比如爱情方面,一子更是饱受创伤。
她的第一次,在酒后被猥琐的同事夺去。
暗恋对象狩野此后选择一子,是笃定她不会拒绝,初次约会还嫌弃拘谨的她没劲。
即便他过着吃软饭的日子,而当一子尝试好好生活时,他又满是嫌弃、鄙夷。
为何会有如此微妙的心理?
狩野退休前的最后一战,请来一子观看,却当着她的面被打败。
从某种程度上来说,狩野愿意跟一子在一起,恰恰是因为她也是个失败者。
有时候,他人的落魄才是对自我最好的治愈。
狩野劈腿,表面看是因为别的女人诱惑,但从根本上来说,是他看到了一子仍然可以为了拳击而拼命,自己却不行。
这是影片人物关系的暗黑之处。
整部戏的戏眼,当然在一子身上。
被强奸后,她没有羞耻,第一时间报警;随后努力与狩野经营正常的情感关系,并加紧马力练拳。
她慢慢明白,她热爱的并非施舍的爱情,而是拳击本身。
剧作的用意很明显了,一子是个坚韧的独立女性,对她来说,成人礼不是破处,不是失恋,而是走向擂台打一场真真正正的拳击赛。
而被狩野甩掉后,她又可以选择原谅,并邀请他观看比赛。
和他一样,她也被击倒。
时光君担心的是,对于处女身份,对于男女主微妙的情感关系,《热辣滚烫》可能避而不谈,而且会加入一些小品式的笑料插科打诨,柔化人物及人物关系,那么故事的内在力量便会被消解掉。
贾玲拍《热辣滚烫》,最大优势是自己的形象。
一个女性能在中国喜剧界占据一席之地非常难得,为此,她必须保持着肥胖的身材,拿来做梗、自嘲。
贾玲给观众带来了笑声,对她的拼搏,观众也不免心疼。
如果在新作中,她能在形体上有反差极大的变化,这便会成为影片最大的看点。
在贾玲的微博里,她提到“这部电影与减肥无关,甚至和拳击都关系不大,这是一部讲述善良的人,如何找到自我,学会如何爱自己的电影。”
总结来说,《热辣滚烫》成败的关键点,可以罗列如下——
贾玲能贡献出怎样的演技?
为了戏,她能在外形上拼到什么程度?
她又将如何平衡喜剧与残酷现实之间的关系?