《利益区域》尺度堪比禁片，烂番茄新鲜度高达93%

在2023年的戛纳电影节上，有一部技惊四座的杰出电影。

它不仅拿下戛纳评委会大奖，还入围了最佳影片在内的奥斯卡5项提名。

影片烂番茄新鲜度高达93%，MTC开分9.9。有影评人称它是：“最具煽动性和发人深省的电影之一。”

剧情聚焦臭名昭著的奥斯维辛集中营，导演用残忍又克制的拍摄手法，试图将观众从沉睡的记忆中唤醒，重新关注那段惨无人道的历史。

《利益区域》

诡异的平静

讲奥斯维辛集中营的电影，其实不少。从创作手法来说，大多数的重点，都是深入这个人间地狱，挖掘黑暗悲惨的故事。但《利益区域》另辟蹊径，选了一个很特别的切入点。如果你没有提前做功课，或者不留意细节，在影片前半段，会难以明白它的故事背景。

为什么这么说呢？影片一上来，就是2分钟左右的全黑画面。观众只能听到，银幕里传来的清脆鸟叫，感受被刻意营造的美好氛围。

紧接着，镜头呈现了一家人的日常生活。白天，家长跟子女在河边戏水、打闹，采野果，放眼望去都是翠绿美景。回到家里，有多位佣人提供服务，衣来伸手饭来张口。

夜晚，夫妻俩在床上回忆之前的旅行。讲到印象深刻的细节，忍不住开怀大笑。顺便畅想，下次出行的场面。大house、被人伺候的精致生活，怎么看都像一部讲中产阶级生活的片子。

随着故事的深入，诡异感开始浮现。

首先，影片里的光线，明亮到刺眼。画面逐渐浮现，大片大片的白色。白色的衣服、家具、建筑，似乎是在刻意隐瞒什么。

房间里几位衣冠楚楚的男性，像科学家展示最新发明似的。一脸骄傲地评估“焚尸炉”的实用性。

7个小时，就可以让400-500人灰飞烟灭。他们像处理牲口一般，处理人命。一股无形的恐怖感，油然而生。

从这里开始，影片主题清晰起来。这帮人讨论的焚尸炉，是即将投入奥斯维辛集中营的“新设备”。上图中，对焚尸炉倍感兴趣的男人，既是集中营的指挥官，也是开头那个小资家庭的男主人。

原来这个衣食无忧的家庭，是纳粹军官家庭，他们的“美好生活”建立在践踏人命的基础上。更讽刺的是，他们就生活在集中营隔壁。墙这面，是杀人凶手的体面生活。墙那面，是被任意践踏的凄惨灵魂。

虽然主题浮出水面，但导演没有切换任何凄惨血腥的集中营镜头。恰恰相反，他把恐怖氛围，融在了纳粹家庭道貌岸然的日常生活中。

比如，男主人在自家院子里散步，神情轻松愉悦。墙后面，却传来源源不断的惨叫和焚尸黑烟。

再比如，女主人穿着新衣服，在镜子前扮靓。结果一摸兜，意外发现一根口红。原来，这衣服，是从集中营里扒下来的。

影片前半段，就在这种诡异的平静里，推进叙事。只不过，画面越来越明亮，明亮到演员脸上看不到一点血色。画面外的清脆鸟叫，也变成了集中营里的枪声和呐喊。

一墙之隔，人间乐园与黑暗地狱。这种“处处不提它，却处处都是它”的处理手法，让人不寒而栗。

平庸之恶

影片前半段，让观众看到这残酷的“一墙之隔”。从中段开始，剧情开始指向纳粹家庭的平庸之恶。

女主角搬到这里后，把硕大的庭院改成了琳琅满目的世外桃源。这里，有她悉心种植的花、水果、蔬菜、草药，还有娱乐玩耍的设施。

一天，她的妈妈前来探望。女主带母亲参观后花园，满脸骄傲地说，自己因为太能干了，获封“奥斯维辛女皇”称号。

母亲欣慰地看着女儿，由衷赞叹：“拥有这一切，你确实成功了。”

游览后花园的过程中，女儿反复跟妈妈强调，墙脚种了藤蔓，很快就会把爬满整片墙，把墙壁都遮住。

她想遮住的只是墙吗？并不！她只想遮住墙对面，跟自己息息相关的黑色罪恶。好让她安心过着掩耳盗铃的童话生活。

影片中，有一场纳粹军官太太们，喝下午茶的戏。讽刺程度，宛如《色戒》里的麻将名场面。太太们，一上来就抱怨丈夫工作太累，生活单调乏味，只能自己找乐子。什么乐子？有人分享自己从牙膏里找到了藏好的钻石，然后众人哄堂大笑。

受害者在极端状况下的生存智慧，被吸血鬼当段子拿出来讥讽。太太们心安理得地享受掠夺来的财富。餐桌上每一个段子背后，都藏着鲜血淋淋的恐怖真相。

男主也一样，平日里一副好爸爸好丈夫的模样，实际上却残暴无比。工作中，他迫切想要获取更多成果。于是，担心毒气房、焚尸炉效率不够，想尽一切办法解决更多受害者。谋害的生命越多，他的工作数据越漂亮。与之而来的社会地位，也就更显赫。为了维持体面生活，他必须变得更暴戾，把恶行贯彻下去。

看到最后，你会发现。男主一家，只是众多纳粹家庭的缩影。他们的富足生活，建立在平庸之恶的基础之上。他们的邪恶，早已渗透在琐碎日常、盲目行动和官僚作风里。这也是为啥男主经常穿纯白色衣服，脸色也煞白的原因，因为他本就是冷冰冰的杀人机器。

别出心裁的拍法

《利益区域》不仅切入点特别，拍摄方法也别出心裁。比如，影片从头到尾，都充斥着尖叫呐喊的画外音。

一方面，用来塑造主角悠闲生活的诡异感。另一方面，也在提醒观众，惨叫声不间断，是因为焚尸炉24小时不停歇。足以见得，奥斯维辛集中营有多么惨无人道。

到影片中段，镜头从后花园里的鲜花，切换到大片大片的红色，直至填满整个画面。红色寓意暴力、杀戮和愤怒。

导演借此讽刺，女主后花园的鲜花，都是来自隔壁集中营里鲜血和骨灰的滋养。由此开始，纳粹家庭的面具，被彻底撕碎。

影片唯一带有温情的镜头，是用热成像技术拍摄的。讲一个少女，在夜色的掩护下，偷偷为被困在集中营的人，藏匿食物。

这是一个不起眼的反抗行为，藏匿食物看着简单，但在当年却带有神圣意味。这个最直接的善意行为，被导演处理成虚实相间的“奇观影像”，增强了影片的讽刺效果。

影片结束之前，男主突然望向走廊的一扇门。门打开后，里面是现代的集中营博物馆，这是一个带有穿越意味的镜头。镜头设计很惊艳，它直接表明了导演的态度。

导演借这扇被烧黑的门来指责，以男主为代表的屠杀者才是真正的魔鬼，他们才应该关进暗无天日的集中营里。这是他对那段历史的无声控诉，讽刺力道相当强。

影片结尾，同样是长达几分钟的黑幕处理。不同的是，开头黑幕辅以“清脆鸟叫”的画外音，而结尾黑幕的画外音，却是无数人的惨叫声。一前一后，鲜明对比，听得人寒毛直竖，讽刺感拉满！

《利益区域》用实验性的拍摄方法和故事切入点，带来了一场震撼心灵的视觉奇观。影片能够让观众重新反思，平庸之恶的危害。警惕自己，无论什么时候，都不要把自己的快乐，建立在别人的痛苦之上。影片用一场不见血的暴行，让人重新回忆起那道世界裂痕和历史之痛。无论从剧情还是立意，都让时光君看到了创作者的真诚和用心。