《孔秀》广州路演，观众反响强烈

3月2日下午，电影《孔秀》在广州举行第四场路演。影片放映结束后，导演王超与主演沈诗雨来到现场与观众进行映后交流。问答环节中，观众们踊跃发言、提问，现场掌声不断。在一派轻松和谐的氛围里，广州站的路演活动顺利结束，留给每一位参与者感动、思考与温暖。

（广州路演现场，从左至右依次为：王超、沈诗雨）

“这是我第一次认真回顾我与我父母过往的生活，也是第一次改编别人的小说，所以我很谨慎，我一定要挑最能引起我共鸣的作品，”导演王超在现场说道，“原著小说中最触动我的是孔秀前两段失败的婚姻生活以及她的前两任丈夫所代表的当代中国男性很典型的一面。在那个鲜少有夫妻离婚的年代，孔秀离了两次婚、拉扯大了三个孩子，还把自己锻炼成了一位作家，并且这些都是真实发生的事情，这太了不起了，也非常触动我。（原小说）让我获得了一个有利的视角来帮助我穿透那一段历史。”

（广州路演现场）

准确的视角切入，让创作过程变得沉稳而清晰，当有观众提问导演是否在拍摄中遇到表达上的困难时，王超回应道：“我几乎没有感到太多（表达上）的困难，我非常享受这次创作过程，也完成了一次较为稳健的叙述。”这份底气与自信来自于作品最终呈现的效果：从叙事到画面，导演相当成功地将个人艺术表达与原著小说、年代背景进行了完美融合，将个体与时代的关系借由一个女性的视角，一段渺小而伟大的生命历程清晰展现。

（签到现场的沈诗雨）

不少观众都对片中出现的三次火车轰鸣声印象深刻，而这恰好是导演在原著之外，结合自己对人物的理解所做的重要表达。事实上，“小说中并没有火车的内容，但孔秀的父亲是火车上的工人，而正是父亲给了孔秀一本《格林童话》，给孔秀种下了一颗文学的种子。所以，尽管父亲早逝，但火车的声音象征了父亲对女儿最后的嘱托，也成为了孔秀的精神根源”，王超导演这样解释道。类似的表达在影片中还有许多，比如《蓝色多瑙河》的音乐、孔秀在夕阳下的微笑，它们或展现时代的变革，或表现人物对命运的释然，以四两拨千斤的方式链接了现实生活与孔秀的精神世界，以诗性之美中和了电影略显沉重的基调。

“看完电影，我的第一个感受是80年代特别好，第二个感受是一个人有工作这件事特别好”，一位观众在观影后说道，这刚刚好说出了导演的心声。“孔秀特别清楚自己不能失去工作，因为她所有的尊严与能力都寄予在工作上，她的底气也来源于这份工作，”导演感慨道，“相较大工厂时代，现在的女性在经济上的落差其实是更大的，也是更不容易的。所以我也希望孔秀能带给现代的女性们一些鼓励和共鸣。”

（广州路演现场与观众合影留念）

主演沈诗雨也在现场谈及了她对孔秀的理解和思考，比如关于孔秀为何拒绝了武北辰这个问题，她讲道：“与其说她不再相信婚姻，不如说她不再相信人性。在经历了两段失败的婚姻后，她认识到了人性的本质，所以她选择自己成长。”孔秀独立的人格与富足的内心世界同样触动了现场的许多女性。一位女性观众在发言时讲道：“正是因为有像孔秀这样的女人，我们的时代才能进步、我们女人也在进步。”全场掌声雷动，这既是为孔秀鼓掌、向主创致谢，更是为无数如孔秀般在困境中仍不断向上探索、自我成长的女性发出的喝彩。