去年的戛纳电影节上,是枝裕和以《怪物》摘下长片酷儿棕榈奖。这一奖项专门颁发给LGBTQ电影,《燃烧女子的肖像》《卡罗尔》《湖畔的陌生人》等,都曾拿过此奖。
去年与《怪物》同场竞争此奖的,还有名导北野武的究极心血之作。
《首》
本片自揭开面纱之日起,便不缺话题性。真实历史事件改编、流血漂橹的暴力场面、封建领主之间的同性争夺、R-15的日影分级……
诸多元素,令本片噱头十足。
一封信引发的血战
《首》的演员阵容非常强大。
卡司除北野武本人,还包括西岛秀俊、加濑亮、桐谷健太、浅野忠信、小林薰、宽一郎等,足见北野武身为导演的号召力。
要了解本片内容,需先厘清两个日本历史概念。一是日本战国三杰,织田信长、丰臣秀吉、德川家康。
从《首》和前段时间的热门美剧《幕府将军》可以看出三人关系,秀吉继位自信长,家康继位自秀吉。
二是“本能寺之变”。1582年,信长最信任的家臣明智光秀在京都本能寺叛变,信长在叛变中丧生,导致日本历史被改写。
《首》就是基于战国三杰和本能寺之变创作,中间再插入“鸟取城之战”、“水淹高松城”等历史事件,充分展现了北野武的素材组织能力。
影片开场,信长(加濑亮 饰)的家臣荒木村重(远藤宪一 饰)叛变失败,全族被屠,村重不知所踪。
信长让家臣们追寻村重踪迹的同时,也给他们分派了攻城掠地的任务,允诺“业绩”突出者可继承家督(封建领主)之位。
村重最终落在了家臣光秀(西岛秀俊 饰)手中,但光秀没有将村重交给信长,而是将他藏了起来。
信长的另一位家臣羽柴秀吉(后改名丰臣秀吉,北野武 饰),从甲贺忍者手中重金买走一封家书,家书所示,信长准备传位给儿子,并嘱咐儿子在得位后除掉所有家臣。
这封信,让秀吉起了谋反之心。他一面拉拢偏安一隅的家康,一面将信交给光秀,致使光秀发动了本能寺之变。本能寺之变后,秀吉又决定除掉光秀,一举夺得家督之位。
从时间上看,《首》有点像《幕府将军》的前传,因为《首》以丰臣秀吉夺得统治之位结束,《幕府将军》则开始于丰臣秀吉离世,德川家康(剧中名吉井虎长)准备夺权。
《幕府将军》(2024)
弥漫在《首》的权斗情节中的,就是本片最大的噱头之一,同性之爱。
光秀之所以不将村重交给信长,是因为光秀和村重乃一对情侣;而信长也对光秀倾心不已,除了天下,他最想得到的就是光秀的身心。
同时,有性虐怪癖的信长,也与贴身侍卫森兰丸(宽一郎 饰)、弥助两人有染。
日本战国时期的武士之间的确流行男风,历史上,信长长相俊美,森兰丸更是绝代美少年,据说他的美貌连出使日本的外国人也为之震撼。
但对应到一些史实,还是会觉得北野武片中这些“野史”过于离奇。
比如历史上,光秀让自己的女儿嫁给了村重的儿子,两人其实是亲家,又如何做情侣呢(好乱)?
《首》之传承
影片根据北野武所著同名小说改编,耗资15亿日元(约合7000万人民币)。
1997年,《花火》拿下威尼斯金狮奖时,不少媒体盛赞北野武是日影复兴旗手,并将之与黑泽明相提并论,《首》其实也和黑泽明有点关系。
《花火》
1990年代,北野武曾将《首》的最初设定交由黑泽明过目,获得黑泽明激赏。黑泽明认为《首》可以成为日本战国题材电影中的杰作,这种赞赏,成为北野武坚持拍摄《首》的重要原因。
在《首》中,北野武也致敬了黑泽明名作《影武者》。片中,德川家康让服部半藏为自己安排了多名影子武士,替自己承担被刺杀之事,这显然是在致敬《影武者》中仲代达矢饰演的武田信玄一角。
《影武者》&《首》
同性元素上,《首》则极易令人联想到大岛渚导演的最后一部电影《御法度》(1999)。
《御法度》曾入围戛纳主竞赛,其故事时间晚于《首》300多年,讲述德川幕府时期,松田龙平饰演的美少年进入浪人组织,让整个组织因其美貌而陷入杀戮与混乱。
《御法度》
《御法度》同样有北野武、浅野忠信出演,且北野武的角色也拥有对同性情感的旁观性,不同的是,《御法度》以唯美为尊,《首》则极尽暴力。
比如片中,信长用刀叉起馒头,将馒头送入村重口中,搅动刀柄,让村重口中血流如注,暴力之中富有情欲味道。
这种在折磨之中传达暧昧与欲念的手法,又可对照北野武主演的另一部大岛渚经典作品《战场上的快乐圣诞》,所以,《首》其实也受到了北野武电影恩师大岛渚的深刻影响。
尽管影片有诸多迷影上的前缘与支持,北野武本人也卯足了劲创作这部电影,但影片的口碑并不理想。影片IMDb评分6.8,MTC专家评分67,日本Filmarks网评分3.7(满分5),和北野武诸多前作相比,逊色不少。
这一方面是因为影片开拍于2021年,在资金、版权、进度上都经历过不少坎坷,另一方面与北野武创作风格的改变有关。
今年已77岁的北野武,在创作上显然不想再守任何规矩,这让《首》呈现出一种完全自由、放开的状态。这种状态,让本片显得玩心过重,对历史的解构缺乏严肃态度。
暴力与情欲背后
《首》在主要的地理、历史及人设上,还是遵循了事实。片中故事基本发生于今京都、大阪地区,龟山城、鸟取城、高天神城等城池皆在日本战国时期发挥重要作用。
影片借光秀、秀吉的相继夺权,串联起了鸟取城之战、本能寺之变、水淹高松城等重大历史事件。
信长和兰丸死于火灾、高松城家主切腹等,均有史可查,为切腹者斩首的“介错人”等身份,亦曾真实存在。但在这些史实基础上,北野武的表达却非常戏谑,甚至无稽,颇有一种老顽童风格。
比如对于信长这一主要人物,北野武让演员以过度夸张的行为、动作及声量过高的台词,呈现一种疯癫外放的形象,全无家督的城府与阴狠。在观众看来,暴力之外,或许他更像一个滑稽剧演员。
又如秀吉的属下黑田官兵卫在劝降高松城家主时,辅佐家主的僧侣一面痛哭,一面又回头朝官兵卫吐舌、做鬼脸,诚然令观感更轻松,却将僧人塑造得如同小丑。太多此类表达,令《首》中的人物及事件均缺乏严肃的参考性,使人疑心整部电影是否“纯属虚构”,没了历史题材应给人的信服感。
演员西岛秀俊和远藤宪一互扇巴掌的戏、加濑亮和宽一郎之间的交合等,则更像北野武的一种恶搞,当作野史看都有些“强人锁男”了。
但如果透过这些暴力和情欲,依然能看到一丝北野武的深度思考。村重全族被斩时,围栏外的农民只关心这个家族是否穷苦,族人尸身上有否油水可捞;斩首刚刚结束,农民们便冲破围栏,饕餮般蜂拥袭向那些尸体。
这种景象,传达出日本战国时期平民生活艰困、并因这种艰困而丧失最基本道德观的历史现实。
片中有一个重要的农民角色茂助,茂助为求名利,不惜杀害挚友夺取大将首级。他的家人被屠后,茂助反而觉得没了牵挂从此轻松,这都表现了战火连连对平民生活和灵魂的极端异化。
丰臣秀吉是著名的农民领主,北野武对他也有诸多讽刺。比如嘲讽他胆小如鼠,被人抬着过河都觉得头晕;在高松城城主切腹时,他不顾武士精神及切腹仪式,一味抱怨仪式太复杂。影片最后,秀吉更是直接将家臣首级踢开,妄言赢者为王,对首级所代表的战胜意义不屑一顾……
这些,都表明农民出身的秀吉不愿遵循日本战国既有规矩,只想无赖掀桌,然而,恰是这种破坏规矩之人反而取得最终胜利,煌煌战国历史,岂不讽刺?想来,这便是一个新的北野武吧!
一个走过《菊次郎的夏天》《那年夏天,宁静的海》《花火》等作的童真、浪漫、孤独与暴力之后,再也不想受光影束缚,只想肆意把玩电影的北野武。或许多年以后,我们才能更懂《首》,更懂这样一个北野武。