人人都爱粤语歌。转悠扬的旋律,如泣如诉的歌词,往往能成为我们的最佳嘴替,泄尽满心喜怒哀惧。黄霑、林夕、黄伟文……传奇般的香港词作人,用无数佳句成就一首首不朽金曲。
但却无人认真探究过,“填词人”这一职业,究竟如何入行,如何运作。好在,拍职业题材,香港人同样是专业的——
《填词L》
追梦人
若要用一个词形容少女罗颖诗的追梦旅程,选项必定只有一个——屡败屡战。
早在高中时期,与同学一起为敬师日节目改编歌词开始,阿诗的填词之路便不顺畅。改编自《无间道》的《无曳到》,尚未来得及登台,就因前序节目表演超时,痛失演出机会。
毕业前与好友一同参加CASH(香港作曲家及作词家协会)流行曲创作大赛,同样因经验不足没能入围。
但这点小挫折没能动摇阿诗的决心。她坚信自己有天赋,未来必定能将爱好转化为工作赚钱,并在上大学前报名夏季填词班,开始更系统学习如何填词。
这一阶段,阿诗开始受老师指点,在电台做助理,偶尔在颁奖礼打杂,想要离行业更近一步。同时主动在网上联络作曲人,询问他们是否需要填词。
其中一位给了她专辑中一首歌的填词机会。
但就当阿诗以为自己终于拥有作品,能够注册CASH会员时,却被告知作品需要是商业灌装唱片内的曲目,才有资格注册。
为此,她不惜包揽为作曲人联系唱片公司的工作,借毕业旅行的机会,前往台湾谈工作,甚至因此与交往多年的男友分手。
而这样珍贵的人生体验,也被她铭记并用在创作当中。
功夫不负有心人,这一次,阿诗终于在CASH填词人比赛击败上千对手,获得冠军,正式成为已注册的填词人。
然而,这也不过是入行第一步罢了。
成功帮之前的作曲人说服唱片公司发碟,可唱片发行时,用的却不是她那一版歌词。
她自降薪资,找到为发行唱片做行政工作的机会,却因为太想拥有出街歌,提出可以无偿填词,反被歌手摆了一道,丢了工作。
跑去共享出租公司上班,幸运地拿到帮主题曲填词的机会。
但因在香港,共享出租难以拿到许可的缘故,整家公司都被冻结资金倒闭……
片名中的“L”,为粤语粗口“撚”的缩写。用在此处,与黄子华在《毒舌律师》中那一句愤慨之下喊出的“法律面前,穷人含撚”,差不多是同种情绪。
这操蛋的人生,凭什么有梦想的人要一次次被辜负?最后满心迷茫,去台湾做菜农帮工的罗颖诗,竟在一家便利店中,听到由自己填词的歌曲被女歌手娓娓唱出。
那一刻,因着一点热爱,多年来的付出与奔波一点点涌回脑海。热血与励志被会惩罚梦想的香港杀死,可一路走来赏观到的风景不会因此消失。她还是好爱填词,会为自己的创作被人唱出而热泪盈眶。
在这一刻,她也终能与自我和解,再度对他人讲出那句——我是填词人。
种瓜得瓜,种豆得豆。
种下梦想,无论它能否开出满树繁花,我只想看它慢慢发芽。
自传影片
《填词L》为导演黄琦琳第二部长篇电影作品,同时也是一部自传式影片。
同样为充分强调在地性的港片,电影处女作《金都》由女主作为“大龄单身女”的婚姻问题切入,深刻且现实地不断探索自由与婚姻之间的辩证关系,其中内地人与香港人尖锐的观念碰撞,亦同时征服观众的心。
《金都》于2019年香港电影金像奖获八项提名,黄琦琳一举夺得新晋导演奖,成为今年来业界颇为关注的电影人之一。
然而,在此之后,黄琦琳却并未凭首秀成功大拉投资,进一步拍摄商业影片。反倒选择“填词”这一小众职业题材,拍摄出一部更私人的小品式电影。
因为,就如影片中的罗颖诗一样,在成为职业电影人之前,黄琦琳的梦想,便是成为一位填词人。且据她所说,自己现实中付出的努力,是电影中阿诗的十倍还不止。
影片基础剧本,源自黄琦琳二十六岁出版过的书籍《我很想成为文盲填词人》。书稿内容全部是多年以来,她学写歌词的记录。
电影中阿诗与哥哥的打闹争执,和朋友一起去演唱会门口卖应援物赚钱,毕业旅行时拿唱片去台湾的Sony Music去卖,获得全港填词大赛冠军等经历,全部发生在导演本人的现实生活中。
片中出现的第一首原创歌曲《家常便饭》,也真的是她高中填词的第一首歌。
但也和阿诗一样,黄琦琳的努力并没有令她凭爱好吃上饭。由电影学院毕业后,她最终还是选择成为一名影视相关从业者,参与了《玛嘉烈与大卫 绿豆》等影视剧及电影的编剧工作。直到《金都》的女主演邓丽欣拿着由她填词的主题曲,询问她是否第一次接触此类工作。直到电影节上,每一个主持人都要来问她,是不是第一次尝试填词。
黄琦琳终于决定,好,那我便把自己过去不为人知的追梦故事拍出来,讲给所有人听。于是,便有了《填词L》。
邓丽欣在《填词L》里也有客串
尽管只是小故事,但影片的拍摄并不容易。由于导演放弃追求资本,也不愿将香港薪火相传900万投资补助放进这样一个私人故事内。因此,电影拍摄所需的资金,全部来自《金都》的收入,以及和监制黄锎对半凑出的二百多万。
资金问题,使得整个团队不得不拍拍停停。每攒够一点钱就开拍,十五天的总拍摄时长,耗费长达一年才正式完成。
而女主演之所以会选择钟雪莹,不仅因为她是颇受关注的新生代演员,更因她的另一身份,是以“钟说”为名的填词人。
她也曾在电台打工,同样是演员身份比填词人身份更受人瞩目。因此,没人比她更懂黄琦琳与罗颖诗在填词这条路上饱尝过的艰辛。
钟雪莹填词作品
《填词L》最终收500余万票房,超越前作《金都》,并获2024金像奖最佳原创电影歌曲奖。虽收入与讨论度都不能与商业片同日而语,但从另一角度讲,黄琦琳的梦想已经实现。
当片尾字幕滚过,每一首影片内原创插曲的“填词”一栏,都是同样的“黄琦琳”三个字,昔日播种的梦想,终于以另一种方式盛开。
对所有仍在路上的追梦人来说,还有比这更幸福的事吗?
小而美
电影人在制作影片时,往往刻意强调“离场感”——即观众在电影或其他演出结束后,仍然沉浸在作品所创造的情境中,难以立即从情感上脱离的感觉。很多影片会通过精心设计的结尾和片尾曲来增强这一感受,从而扩大作品讨论及影响范围,增加后续票房收入。
但观看黄琦琳的电影,到最后似乎总没有那么开心。在她的故事里,主角通常并不具备化挫折为养分,在结尾处振臂一呼,功成名就的能力。而如今的观众,也已腻烦了这样传奇式的励志范本。
《金都》与《填词L》之所以能够打动人心,只因它那份渗入现实肌理的细腻。
片中最打动时光君的部分,莫过于唱片监制问罗颖诗,你有没有想过,你努力了这么多年,可是还没有成功,会不会是你不适合?她却回答——“我没努力”。
阿诗真的没有努力吗?填词这件事几乎占据了她的整个青春,连恋爱、分手都是为丰富人生体验,未来更好地填词。
哪怕累到昏厥,躺在病床上,也依然要让朋友帮忙打稿。
尽管如此,她还是要说,我没有努力。好像这样,就能证明如今的不成功,不是因为没天赋。宁可承认是我不够努力,也不肯否认梦想的根基。
而到最后,她也终于明白,不是人人都能实现梦想。无法实现的梦想,也不意味着就是错误的。重要的是你在追逐它,向它奔赴的途中欣赏过的风景,永远美丽地留在心中。
影片中,阿诗曾对好友讲,总有一天,我要让我填词的歌曲在红馆唱响。而现实中,选择导演这条路的黄琦琳,也因获金像奖认可的原因,被郑秀文留意,邀请她为自己的歌曲《盲盒》填词。
本月,郑秀文于红馆举办的演唱会中,《盲盒》真的被演唱。《填词魂》演唱者兼《填词L》演员谢雅儿,也成为第五场嘉宾,站在红磡体育馆的舞台上,唱响黄琦琳多年的不易与心声。那虚无缥缈的梦,终于化作一束光,回照在她身上。
一切正如歌中唱道——
曾经有你的执拗故事才有我
成功太热血小挫败没人说破
集结几多支持任你怎么禁播
梦里当天我有快乐过